8 Étapes Pour Rédiger un Excellent Script Vidéo

D’après une étude de Google sur ses utilisateurs, on remarque que 7/10 d’entre eux pour résoudre un problème lié à leur travail, leurs études ou leur passe-temps, se tournent vers YouTube. 

Cela se traduit en fait par l’importance des vidéos de nos jours, mais pas n’importe quelle vidéo. En raison des milliards de vidéos qui existent déjà sur le web, la vôtre doit apporter quelque chose de plus pour pouvoir se démarquer et toucher le plus de monde possible. 

Cela se passe forcément par la pertinence, la structure ou l’ordre des idées énumérées dans votre vidéo. C’est là que le script vidéo intervient pour pallier ces éventuels problèmes.

Mais avant :

  • C’est quoi un script vidéo ?
  • Pourquoi sa rédaction est-elle indispensable avant la production d’une vidéo ?
  • Comment le rédiger efficacement pour avoir une vidéo qui suscitera l’engagement de votre public cible ?

Dans cet article, je vais partager avec vous 8 astuces pour écrire un script vidéo comme un vrai scénariste professionnel. Comme bonus, je vous présenterai à la fin un cas pratique concret de script vidéo.

Chapitre 1 : Qu’est-ce qu’un script vidéo exactement et pourquoi est-il important ?

Avant de commencer par vous apprendre la rédaction d’un script, il est important que j’attire votre attention sur sa définition et les raisons pour lesquelles vous devez le prendre en compte.

1.1. C’est quoi un script vidéo ?

Un script vidéo est le modèle et la base de votre vidéo numérique. C’est un récapitulatif chronologique des scènes, des actions et des dialogues que vous souhaitez voir apparaître dans votre vidéo.

1.2. Pourquoi la rédaction du script vidéo est-elle très importante ?

C’est vrai qu’il faut plus qu’un script solide pour classer une vidéo sur YouTube. Vous avez besoin d’une vignette captivante, d’une description attrayante et référencée ainsi qu’un titre accrocheur.

Rédiger un Excellent Script Vidéo (1)

Mais après que ces éléments vont inciter les téléspectateurs à cliquer sur la vidéo, vous devrez attirer et retenir le plus vite possible leur attention. Et c’est là que l’écriture de script intelligente sauve la mise. 

YouTube classe le contenu en fonction de nombreux facteurs, mais les plus importants sont basés sur l’engagement. Pour que votre vidéo bat la concurrence, elle doit obtenir plus :

  • De temps de visionnage ;
  • De vues ;
  • De likes ; 
  • De partages ;
  • Et de commentaires. 

Votre vignette, votre description et votre référencement ne feront pas tout cela, mais votre script le fera très certainement.

Voulez-vous savoir comment créer un script vidéo captivant ?

Continuez la lecture !

Chapitre 2 : Huit étapes pour rédiger facilement un script vidéo convaincant 

2.1. Définissez votre stratégie de marketing vidéo

Cela a pris du temps, mais au final vous vous êtes convaincu des avantages du marketing vidéo pour donner de la visibilité à votre blog et à votre marque.

Alors aujourd’hui, enfin, vous décidez de ne plus vous concentrer uniquement sur les articles écrits et de passer aux publications vidéo. 

Très bien, vous avez pris une très bonne décision, mais : 

  • Savez-vous pourquoi vous voulez intégrer les vidéos sur votre blog ?
  • Quel est votre objectif en combinant l’écrit avec la communication vidéo ?

Cette première étape est beaucoup plus importante que la vidéo elle-même. 

Voici quelques exemples de potentiels objectifs :

  • Être classé avec le mot-clé X sur YouTube ;
  • Gagner en autorité dans la niche X ;
  • Donner de la visibilité à mon blog récemment créé ;
  • Bâtir la confiance.

En ayant une idée de vos potentiels objectifs, vous saurez clairement la stratégie de marketing vidéo à adopter pour les atteindre. 

Ne pas être clair sur votre stratégie de marketing vidéo, c’est comme essayer de tuer des mouches avec des coups de feu lors de l’écriture d’un script vidéo.

Par conséquent, la première question que vous devez vous poser avant d’écrire un script vidéo est :  Quelle stratégie de marketing vidéo je veux adopter ?

2.2. De quoi allez-vous parler ?

La meilleure façon d’échouer d’avance lors de l’écriture d’un script vidéo est de ne pas avoir la moindre idée du sujet que vous allez aborder.

Lorsque vous écrivez un script vidéo, vous pouvez avoir l’impression d’avoir beaucoup d’informations précieuses à donner.

En fait, si vous ne choisissez pas les informations précises que vous allez donner dans votre vidéo, vous finirez par parler de tout et de rien en même temps.

Si le sujet de la vidéo est diffusé, vous pouvez penser que vous ajoutez beaucoup de valeur à vos lecteurs, alors qu’en réalité ce que vous obtenez est :

  • Donner le tournis au spectateur, qui ne saura pas exactement de quoi vous parlez ;
  • Gaspiller des sujets à aborder de manière très particulière et donc perdre l’opportunité de les traiter plus spécifiquement dans des vidéos indépendantes.

Avant de vous lancer dans l’écriture d’un script vidéo, prenez quelques minutes et réfléchissez à cette question : De quoi est-ce que je veux parler en particulier dans cette vidéo ?

Ou, en d’autres termes, de quel sujet vais-je discuter ?

La définition de votre stratégie de marketing vidéo lors de la première étape vous aidera à choisir à tout moment les thèmes de vidéo les plus appropriés. Si vous savez où vous voulez aller, il vous serait plus facile de savoir ce que vous devez faire pour y parvenir.

2.3. Définissez clairement le but de votre vidéo 

Maintenant que vous êtes clair sur votre stratégie de communication vidéo et sur le sujet que vous allez traiter, vous pensez peut-être qu’il est maintenant temps de commencer à rédiger le script vidéo.

Mais savez-vous ce que vous voulez réaliser précisément avec cette vidéo ?

Je ne parle pas de stratégie ou de thème de marketing vidéo, mais de l’objectif de votre vidéo.

  • Pourquoi vous allez l’enregistrer ?
  • Que voulez-vous en faire à court terme ?
  • Quelle réaction, comportement ou émotion voulez-vous provoquer chez votre public avec cette vidéo particulière ?

Imaginez que votre stratégie de marketing vidéo vise à devenir la référence numéro un du marketing en ligne.

Par conséquent, le thème du script de votre vidéo de demain peut-être, par exemple, « les 3 plateformes e-commerce les plus faciles à utiliser ».

Votre vidéo est liée à votre stratégie de marketing vidéo. Nous sommes d’accord là-dessus.

Maintenant, comment cette vidéo va-t-elle vous aider à atteindre votre objectif ultime, qui est de devenir la référence numéro un du marketing en ligne ?

Pour répondre à cette question, vous devez viser le court terme et vous demander : Qu’est-ce que je veux réaliser avec cette vidéo en particulier ?

Voici quelques options de réponse :

  • Montrez à mon public diverses options de commerce électronique POUR qu’ils voient que je suis une personne avec des ressources.
  • Présenter à mon public différentes possibilités POUR qu’il constate que j’ai pris le temps de chercher les meilleures options pour lui.
  • Faire une comparaison des différentes options POUR qu’ils puissent remarquer que j’ai des critères professionnels. 

2.4. Quelle est l’idée principale de votre vidéo ?

Être clair sur la stratégie, le sujet et l’objectif ne suffit pas pour écrire un script vidéo.

Y a-t-il encore plus ?

Oui, mais détendez-vous. Ce qui vient est simple et vous le comprendrez du premier coup.

Disons que vous continuez avec l’idée que le thème de votre vidéo est « les 3 plateformes de commerce électronique les plus faciles à utiliser ».

Même si ce chiffre 3 sert déjà à rétrécir un peu le champ des plateformes de commerce électronique, il est possible que vous passiez trop de temps qu’il le faut à parler du sujet en raison de votre expertise.

Alors, pour éviter des débats sans fin sur un sujet que vous maîtrisez, votre meilleur pari serait de définir l’idée principale de votre script vidéo.

L’idée principale répond à ce qui suit : Si mon audience devait retenir une seule idée de cette vidéo, quelle serait-elle ?

Cette question peut aussi vous aider : Quelle est la chose la plus importante que je puisse dire sur ce sujet ?

Options pour l’exemple e-commerce :

  • Il existe différentes plateformes adaptées à différents besoins.
  • Chacun doit choisir la plate-forme qui sert le mieux son activité en ligne.
  • Le e-commerce est une fonctionnalité essentielle pour les entreprises en ligne.

Si vous ne définissez pas d’idée principale avant d’écrire un script vidéo, vous courez le risque de divaguer sur le sujet sans apporter de solutions vraiment utiles qui vous aident à atteindre à la fois les objectifs de votre vidéo et de votre stratégie de marketing vidéo.

L’idée principale vous aide à mieux passer le message lors de l’écriture du script vidéo et sert aussi de conclusion à la vidéo.

2.5. Il est temps d’écrire le script vidéo

Une fois que vous avez défini la stratégie, l’objectif, le thème et l’idée principale, vous pouvez commencer la rédaction de votre script vidéo.

Bien sûr : vous devez être clair sur certaines indications.

Voyons-les :

  • Captez le plus vite possible l’attention du lecteur :

Dès les premières secondes de votre vidéo, vous devez réussir à capter instantanément l’attention du lecteur afin qu’il reste sur la vidéo jusqu’à la fin. 

Pour cela, vous devez anticiper les questions que votre public cible est susceptible de se poser.  Rassurez-le de rester en lui montrant que vous avez la solution à ses préoccupations dans votre vidéo. 

Montrez-lui en un laps temps les opportunités qu’il peut rater s’il ne regarde pas la vidéo.

  • Structurez votre vidéo en dressant la table des matières ou le plan de votre vidéo :

Ceci s’applique surtout à ceux qui font des vidéos éducatives comme moi. Présentez une liste des étapes que vous allez aborder du début jusqu’à la fin et promettez un bonus pour la fin. Ce bonus poussera la curiosité du lecteur à visionner la vidéo jusqu’à la dernière seconde.

Sachez que le temps de visionnage (la durée que votre lecteur passe sur votre vidéo) est un signe qui montre à YouTube si vous apportez vraiment de la valeur aux utilisateurs et s’il faut vous monter ou vous chuter dans le classement des vidéos.

De plus, en établissant le plan de contenu dès le début, puis en l’abordant un à un, cela donne du rythme à la vidéo et permet à votre lecteur de ne pas se perdre ou s’ennuyer lors de la lecture. Cela vous permet aussi de ne pas mélanger les pédales.

  • Définissez clairement une introduction, un corps et une conclusion.
  • Évitez les longues vidéos : 

Les vidéos de plus de 15 minutes ne sont pas trop conseillées. Le but est d’être vraiment concis et de donner un maximum de valeur en un minimum de temps. D’ailleurs, c’est la raison pour laquelle vous rédigez d’abord un script pour votre vidéo.

  • Écrivez votre script vidéo en pensant à votre lecteur idéal :

Anticipez les doutes ainsi que les objections potentielles de votre public et incluez leurs réponses dans votre script vidéo.

  • Utilisez des idées directes et des phrases courtes : 

Soyez précis et concrets et évitez de prononcer des termes abstraits que chacun peut interpréter à sa manière ;

  • Si vous vous perdez dans l’écriture, rendez-vous sur tout ce que vous avez préalablement défini : votre stratégie de marketing vidéo, l’objectif, le sujet et l’idée principale
  • À la fin de la vidéo, effectuez un appel à l’action sur ce que vous désirez que le public fasse. Il peut s’agir de s’inscrire à la newsletter, de télécharger un ebook, de partager sur les réseaux sociaux, de visiter votre e-shop ou votre blog, etc.

2.6. Relisez à haute voix votre script vidéo

Lors de la rédaction d’un script vidéo, vous devez savoir qu’écrire un article sur le e-commerce n’est pas la même chose que parler de l’e-commerce, même si le sujet et l’idée principale coïncident.

La langue, le ton, le niveau de formalité et le niveau de spécialisation ne peuvent pas être les mêmes.

Il est essentiel que vous vous assurez d’avoir écrit un script vidéo et non un article pour votre blog. Pour ce faire, une fois que vous avez écrit le script de votre vidéo, lisez-le à voix haute.

Lorsque vous faites cet exercice, vous constaterez que de nombreuses phrases, expressions et mots sont parfaits dans le registre écrit et pas dans le registre parlé.

« Oralisez » le script de votre vidéo au maximum, car, bien que la première étape ait été de l’écrire, son but est toujours d’être prononcé à haute voix.

2.7. Prenez une pause

Surtout, évitez de commencer la production de la vidéo aussitôt après avoir rédigé son script.

Une fois que vous l’avez écrit, placez votre script dans un lieu sûr et attendez quelques heures avant de passer à la vidéo.

Si vous êtes débutant dans la rédaction de script vidéo, je vous recommande de prévoir au moins 24 heures de pause. En attendant, vous pouvez vaquer à d’autres occupations.

Voici deux principaux avantages que cela offre :

  • Les idées du script prennent forme et s’installent dans votre tête ;
  • Vous vous « détoxifiez » du travail effectué et pouvez y revenir avec de nouvelles idées fraîches.

Il est fort probable que, pendant ces 24 heures, vous apportiez des améliorations au script de votre vidéo.

Par conséquent, n’oubliez pas d’avoir toujours un cahier à portée de main pour noter ces nouvelles idées et éviter qu’elles ne vous échappent.

2.8. L’heure de passer à l’enregistrement de votre vidéo

Eh bien, la pause de 24 heures ou plus est terminée !

Vous pouvez maintenant récupérer le script de votre vidéo. Ensuite, suivez ces étapes :

  • Lisez le script de votre vidéo et au fur et à mesure ajoutez les nouvelles idées que vous avez eues ainsi que les modifications possibles.
  • Lisez-le à haute voix et vérifiez que ce que vous avez modifié ou ajouté n’a pas affecté l’oralité du script de votre vidéo. Si c’est le cas, corrigez ce qui est nécessaire.
  • Faites une dernière chasse en faisant très attention aux incohérences, aux idées pas tout à fait claires, aux ambiguïtés, aux abstractions, etc.
  • Relisez-le à haute voix et vérifiez que tout est au bon endroit.

A présent, vous pouvez enfin commencer l’enregistrement de votre vidéo.

Mais attention ! Pendant l’enregistrement, soyez ouvert aux changements possibles.

Lorsque vous vous retrouverez devant la caméra, de nombreux aspects de votre script qui vous semblaient auparavant parfaits peuvent ne plus être convaincants ou vous faire douter.

Alors, au lieu de vous en tenir à 100% au script de votre vidéo, ma recommandation est que vous soyez ouvert à tout moment aux changements que votre intuition pourra indiquer.

De plus, il n’y a rien de mal à ne pas enregistrer la vidéo d’un seul coup. Si à un moment donné vous dites quelque chose qui ne semble pas tout à fait convaincant et que vous envisagez de le changer, il vous suffit de revenir en arrière et de revenir à cette phrase. 

Vous n’avez pas besoin de recommencer depuis le début. Avec votre logiciel de montage, vous pouvez tout arranger.

Vous savez : La flexibilité avant tout !

A présent, il est temps de passer à la pratique. Ci-dessous, nous allons vous présenter un exemple de script vidéo qui respecte les consignes énumérées ci-dessus.

Chapitre 3 : Cas pratique – Comment utiliser les vidéos dans votre stratégie de branding ?

79% des consommateurs pour se renseigner sur un produit ou un service préfèrent les vidéos aux contenus éditoriaux.

Dans cette vidéo, je vais vous expliquer étape par étape comment vous pouvez utiliser les vidéos dans votre stratégie de branding pour enfin développer rapidement votre marque. 

Voici les grandes parties que nous allons aborder au cours de cette vidéo :

  1. Qu’est-ce que le branding ?
  2. Les cinq principaux avantages de l’utilisation des vidéos animées dans votre stratégie de branding.
  3. Comment utiliser les vidéos animées dans votre stratégie de branding ?
  4. Les plateformes sur lesquelles vous pouvez diffuser vos vidéos pour avoir plus de clients potentiels.
  5. Les outils gratuits et efficaces pour surveiller les résultats générés par vos vidéos.
  6. Bonus : Suivez la vidéo jusqu’à la fin pour ne pas rater le bonus que j’ai réservé pour vous. Ce bonus va grandement vous aider surtout si vous êtes un débutant.

Mais avant de commencer, n’oubliez pas de vous abonner pour faire partie de notre communauté si vous êtes nouveau sur la chaîne.

On commence !

1. Qu’est-ce que le branding ?

Le mot branding est un terme anglais qui signifie en français « image de marque ». En une phrase, c’est le processus consistant à donner un sens à une organisation, une entreprise, à des produits ou des services spécifiques en créant et en façonnant une marque du début à la fin. 

Mais en réalité, qu’est-ce qu’une marque ? La marque est l’identifiant commercial des biens et services proposés par une entreprise. Cela passe par l’unicité du logo, du design, du thème et autres. C’est pourquoi il s’agit de l’élément crucial pour permettre à l’entreprise de différencier son produit ou son service de ceux de la concurrence.

Alors, pourquoi s’intéresser à la vidéo lorsque vous développez votre branding ? 

2. Les cinq principaux avantages de l’utilisation des vidéos animées dans une stratégie de branding :

Premier avantage : Une plus grande visibilité et une plus grande probabilité de partage  

Ce n’est un secret pour personne que nous vivons à l’ère de la sursaturation de l’information, ce qui complique les choses pour les marques.

Parmi tant de types de contenus audiovisuels, nous devons nous assurer que les informations que nous donnons à nos consommateurs soient simples et rapides à consommer, sans pour autant sacrifier le branding. 

C’est ce qu’une vidéo animée peut faire pour vous. Ces types de vidéos sont tout simplement plus attrayants et consommables que d’autres.

Deuxième avantage : Des sujets complexes peuvent être rendus digestibles  

Les vidéos animées de type explicatif peuvent sauver des vies. L’animation peut donner des informations avec tant de couleurs et d’attractivité que d’autres types de vidéos ne pourraient le faire. 

Non seulement l’attention du spectateur est engagée, mais aussi, de manière subtile, le client comprendra parfaitement votre produit ou service.

Troisième avantage : Vous établissez des liens durables avec vos clients 

En raison de son format, les gens se sentent plus identifiés sur le plan personnel et émotionnel. Vous serez en mesure de transmettre les caractéristiques uniques de votre marque et celles-ci resteront dans l’esprit du spectateur plus longtemps.

Quatrième avantage : Vous pouvez répondre aux questions fréquemment posées par votre audience

Avec les vidéos animées, vous avez la possibilité de répondre aux questions les plus fréquentes de votre audience, de mentionner les préoccupations de vos clients et d’exprimer toutes les caractéristiques positives de vos produits.

Cinquième avantage : Les vidéos animées sont plus abordables 

Étant donné que l’utilisation des lieux et du personnel n’est plus à prendre en compte, elles sont considérablement moins chères à réaliser que les autres types de vidéos.

Maintenant que vous avez une bonne idée de l’importance des vidéos animées dans une stratégie de branding, voyons comment vous pouvez les utiliser pour susciter plus d’engagement auprès de votre audience.

3. Comment créer des vidéos animées adaptable à votre stratégie de branding ?

Voici sept différentes règles que vous devez suivre lors de la création de vos vidéos animées pour avoir de meilleurs résultats :

Première règle : Écrivez un bon script vidéo dès le début

Tout comme le plan d’un bâtiment est la base de sa construction, le script de votre vidéo d’animation l’est également. En tant que scénariste, vous devez essentiellement décider de ce qui apparaîtra dans votre vidéo.

Bien que cela puisse être intimidant au début, avec le temps, les choses peuvent devenir très faciles par la suite.

  • Rédigez un brief afin d’avoir un objectif et une orientation clairs pour votre vidéo :

Fondamentalement, avant d’écrire un script, vous devez avoir une idée claire de ce que vous voulez réaliser et des résultats que vous désirez avoir. Cela vous aidera à déterminer votre objectif, votre public cible et le message central de votre vidéo.

Pour cela, posez-vous les questions suivantes :

  • Pourquoi créez-vous cette vidéo d’animation ?
  • Que voulez-vous accomplir ?
  • Qui est votre public cible ?
  • Quelle action les téléspectateurs devraient-ils effectuer après l’avoir regardé ?
  • Et enfin, quel est le message central de votre vidéo ?
  • Convertissez votre message principal en une histoire simple :

Toute vidéo animée que vous créez contiendra un ou plusieurs messages principaux que vous souhaitez communiquer à votre public. Le défi consiste à convertir ce message central en une histoire simple et courte qui engagera votre public.

Assurez-vous que votre histoire comporte les 3 éléments suivants :

  • Premier élément – L’accroche : C’est la partie la plus importante du script. Sa durée ne passe pas les 8 premières secondes de la vidéo. C’est en fonction de votre accroche que les utilisateurs décideront de rester ou de rebondir. Vous devriez leur donner le plus vite possible une raison impérieuse de rester sur la vidéo.
  • Deuxième élément – Le contenu : C’est la partie principale de votre vidéo. C’est là que vous allez fournir toutes les informations que contient votre vidéo. Assurez-vous qu’il soit à la hauteur de votre accroche. 
  • Troisième élément – Le CTA : C’est la dernière partie de votre vidéo. Si votre accroche et votre contenu ont été bons, de nombreux téléspectateurs atteindront la partie CTA. C’est là que vous les amenez à prendre des mesures ou à effectuer une action.

Deuxième règle : Créez un storyboard pour votre vidéo d’animation

Un storyboard joue un rôle essentiel dans tout processus de création de vidéo d’animation. Cela donnera aux collaborateurs une idée de l’apparence de votre vidéo finale avant même que vous ne commenciez sa création.

Pour les débutants, créer un storyboard aidera à prédire si le concept de votre vidéo fonctionnera ou non. Ne vous inquiétez pas, il existe des alternatives en ligne que vous pouvez utiliser pour créer le storyboard parfait pour votre vidéo d’animation.

Après, vous pourrez convertir votre storyboard en vidéo animée ! 

Troisième règle : Choisissez votre style de vidéo d’animation

Vous pouvez créer différents types de vidéos d’animation, mais tous les styles ne conviendront pas aux besoins de votre entreprise.

Chaque style a ses avantages et ses désavantages. Si l’un a l’air amusant et créatif, l’autre peut donner un ton inspirant ou sérieux.

Voici les styles les plus courants de vidéos d’animation que vous pouvez créer :

  • Vidéos d’animation 2D

L’animation 2D est le style de vidéo d’animation le plus couramment utilisé. Il est créé en séquence d’images consécutives pour simuler un mouvement réaliste similaire à la forme traditionnelle d’animation.

Ce type d’animation conviendra aussi bien aux publics B2B que B2C. 

  • Vidéos d’animation de tableau blanc

Les vidéos d’animation de tableau blanc sont les plus adaptées à la création de vidéos explicatives de produits. Si cela est fait correctement avec un script convaincant et un CTA efficace, vous pouvez obtenir plus de conversions de ventes.

Les vidéos sur tableau blanc conviennent également parfaitement au secteur de l’éducation, car les enseignants utilisent généralement un marqueur et un tableau blanc pour expliquer des idées complexes à leurs élèves.

  • Vidéos d’animation de typographie

La vidéo d’animation utilisant la typographie est une technique mêlant mouvement et texte pour exprimer des idées sous forme d’animations vidéo. Ce style est généralement utilisé pour créer des vidéos avec paroles pour vos morceaux de musique.

C’est le format vidéo idéal à utiliser lorsque vous souhaitez que vos téléspectateurs se concentrent sur les mots présentés. De plus, il faut généralement beaucoup moins de temps pour en créer un.

  • Vidéos d’animation d’infographie

Les vidéos d’animation d’infographie peuvent être utilisées pour convertir vos données ennuyeuses en histoires engageantes.

Ce type de vidéo est plus accrocheur, car ils contiennent de nombreux graphiques animés, chiffres et autres contenus visuels qui attirent naturellement l’attention du lecteur.

  • Vidéos d’animation artisanale

Les vidéos d’animation artisanale sont un moyen simple mais efficace d’expliquer un concept. Ainsi, ils peuvent être les plus adaptés pour expliquer des idées complexes.

Ces vidéos simulent l’effet d’objets déplacés par une main et attirent donc naturellement l’attention de l’œil humain.  Ce sont les types de vidéos d’animation les plus couramment utilisés par les marques. 

Quatrième règle : Animez votre vidéo

Décider de comment animer votre vidéo peut être un défi, car il y a beaucoup d’options parmi lesquelles choisir. Chaque option a ses avantages et ses désavantages.

Voici trois options pour créer une vidéo d’animation :

  • Première option – Recrutez une équipe interne :

Cette option conviendra mieux à votre marque si vous avez un bon budget et vous envisagez réaliser plusieurs vidéos d’animation de façon régulière.

Tout d’abord, vous aurez besoin d’une équipe de scénaristes, d’animateurs et d’artistes voix off.

Ensuite, vous devrez leur fournir l’accès à l’équipement et aux logiciels nécessaires. Bien qu’il s’agisse d’un achat unique, il peut facilement vous coûter quelques milliers d’euros.

De plus, la qualité et le temps de production par vidéo d’animation dépendront uniquement de la capacité de votre équipe interne.

  • Deuxième option – Sous-traiter à un studio d’animation :

L’externalisation vous conviendra le mieux si vous prévoyez uniquement un projet de vidéo d’animation ponctuel. Revient alors le débat sur le choix du bon studio d’animation et la question de son prix.

Tout d’abord, vous devrez tenir compte du calendrier de votre projet et du budget dont vous disposez. En matière d’externalisation, plus vous avez besoin de votre vidéo rapidement, plus vous devez dépenser !

Dans ce cas, la qualité de la vidéo dépendra de la façon dont vous avez communiqué votre idée au studio et de la façon dont ils ont compris votre marque.

  • Troisième option : Le faire vous-même :

Si votre budget est très limité alors que vous avez besoin d’une vidéo d’animation de qualité, les applications de bricolage peuvent être votre meilleure option.

Passons maintenant à la cinquième règle.

Cinquième règle : Ajoutez une musique de fond appropriée

Ajouter une musique de fond à votre vidéo, c’est comme mettre une cerise sur le gâteau. Sans cela, il manquera quelque chose !

Cependant, trouver le bon morceau de musique parmi les millions disponibles en ligne peut être difficile. Voici quelques points à retenir lors du choix d’une musique de fond :

  • Pensez à l’émotion que vous voulez évoquer :

Vous êtes-vous déjà demandé pourquoi certaines chansons vous rendent triste ? La musique peut évoquer des émotions et définir l’ambiance de votre vidéo. Décidez donc de comment vous voulez que vos spectateurs se sentent après avoir regardé votre vidéo.

  • Comprenez la personnalité de vos potentiels clients :

En termes de musique, chaque personne a sa préférence. Cela varie souvent en fonction de plusieurs caractéristiques.

  • Assurez-vous que votre musique est étiquetée pour être réutilisée :

Utilisez des sources de musique uniquement à partir de sites libres de droits. Contactez si possible le créateur de la musique et assurez-vous qu’il est d’accord. Si vous avez un budget, vous pouvez aussi acheter légalement vos musiques sur des sites tiers.

Mais attention, ne vous en tenez pas à une seule musique : Après avoir sélectionné quelques pistes musicales, appliquez-les une par une à votre vidéo et voyez celle qui convient le mieux à celle-ci. 

Sixième règle : Racontez votre histoire avec une bonne voix off

Nous sommes maintenant arrivés à l’avant dernière phase de la création d’une vidéo animée. 

L’ajout de la bonne voix off peut améliorer la qualité de la vidéo. Ceci peut être fait de deux façons que voici :

  • Soit en embauchant un artiste voix off :

Vous pouvez trouver des artistes voix off professionnels sur des sites indépendants comme 5euros.comFiverr et Upwork. Ils peuvent vous fournir des voix off de qualité pour votre vidéo.

  • Soit en l’enregistrant vous-même :

Enregistrer votre propre voix off peut être amusant, mais stimulant ! La partie la plus importante est l’équipement. Une voix off mal enregistrée est le tueur numéro un d’une vidéo ! Assurez-vous donc d’apprendre des experts avant de commencer.

Septième règle : Le montage doit être parfait 

C’est la phase finale et la plus importante de tout le travail effectué. C’est à ce niveau que vous devez perfectionner votre vidéo d’animation de toutes les manières possibles.

Lors de l’édition de la vidéo, il est aussi important d’inclure du texte qui mettra l’accent sur les points principaux de la vidéo. 

Il existe néanmoins des outils qui vous faciliteront le montage de vos vidéos même si vous êtes débutant. Restez donc jusqu’à la fin de la vidéo pour les découvrir.

Maintenant que votre vidéo est prête, quelles sont les plateformes susceptibles de l’accueillir ? 

4. Quelles sont les plateformes sur lesquelles vous pouvez partager vos vidéos ?

Après la préparation de votre vidéo, il faut maintenant qu’elle soit publiée sur les plateformes susceptibles d’apporter les résultats que vous espérez.

Mais retenez que le choix de la plateforme dépend surtout du type d’audience que vous souhaitez cibler. Voici trois options de plateformes de partage vidéo pour tout type de thématique :

Première option – YouTube :

C’est incontestablement le leader des plateformes multimédias sur le web avec plus de 1,5 milliard d’utilisateurs dans le monde et plus d’un milliard d’heures de visionnage par jour.

C’est pas pour rien que Alexa le classe à la deuxième place après Google dans son classement  des 500 sites Web les plus visités au monde.

Deuxième option – Les réseaux sociaux :

En publiant votre vidéo animée sur les réseaux sociaux, vous avez plus de chance d’augmenter l’engagement et le taux de conversion. Les plus populaires sont Facebook, Instagram et Twitter.

Troisième option – Votre site web ou votre blog :

La plupart des plateformes de type blog vous permettent d’insérer des vidéos de YouTube. Vous pouvez ajouter votre vidéo animée et encourager vos abonnés à commenter leur expérience personnelle avec elle. Cependant, la vidéo doit être placée au bon endroit sur le site pour attirer directement l’attention du visiteur sans pour autant impacter son expérience utilisateur.

Maintenant, votre vidéo est en ligne. Mais comment savoir si elle est appréciée ou pas par votre audience ?

5. Comment savoir si votre vidéo animée génère des résultats ?

Après la publication de vos vidéos sur les plateformes de votre choix, il faut maintenant que vous surveilliez et analysiez les résultats rapportés par vos efforts.

Tout comme il est pertinent de contrôler chaque étape du processus de réalisation d’une vidéo animée, il est tout aussi pertinent d’analyser les données des indices métriques. 

Avoir une idée sur les tendances et le nombre de visiteurs vous permet de savoir comment la vidéo est reçue par les clients potentiels.

Pour cela, vous pouvez vous servir des outils gratuits, mais aussi efficaces, tels que :

  • YouTube Studio pour consulter les données analytiques de votre chaîne YouTube ;
  • Les outils d’analyses intégrés à chaque réseau social comme Instagram analytics, Audience Insights de Facebook ; 
  • Google Analytics pour votre site ou blog, etc.

Ces outils vous permettent d’obtenir plus d’informations sur votre public cible. Il existe d’autres outils plus performants sur le marché, mais vous allez devoir consacrer un budget pour cela.  

N’hésitez pas à les mettre en commentaire si vous connaissez d’autres.

Comme promis, passons au bonus que j’ai réservé à vous qui aviez suivi la vidéo jusqu’ici.

6. Bonus

N’oubliez pas de vous abonner afin de faire partie de cette magnifique communauté.

Comme bonus de fin, je vais partager avec vous deux options pour créer facilement et rapidement des vidéos de qualité pouvant être utilisées dans votre stratégie de branding :

  • La première option consiste à créer les vidéos vous-même avec des outils gratuits et faciles à utiliser :

Si vous êtes un débutant sans aucune compétence en montage vidéo, je vous conseille d’utiliser l’outil Canva. 

Avec ce dernier, vous pouvez créer facilement, rapidement et gratuitement vos vidéos animées. L’avantage avec cet outil, c’est qu’il existe aussi une version mobile qui vous permet de créer vos visuels depuis n’importe où.

Vous pouvez aussi utiliser le logiciel PowerPoint. Celui-ci est un outil proposé par Microsoft qui vous permet de créer des diaporamas électroniques accompagnés d’une présentation orale pouvant être projetés sur un écran par la suite. 

Si vous connaissez d’autres outils performants de création de vidéo explicative, n’hésitez pas à les mettre en commentaire.

  • La deuxième option consiste à embaucher un professionnel si vous n’avez pas du tout le temps. En effet, les spécialistes de scénario comme rédacteur web ou un freelance sont plus outillés pour rédiger vos scripts.

Nous voilà à la fin de ce billet consacré à comment écrire un script. Si la vidéo vous a plu, n’hésitez pas à laisser un pouce bleu, à vous abonner et à activer la cloche de notification afin d’être au courant de nos prochaines vidéos sur le développement de votre entreprise.

N’hésitez pas non plus à partager la vidéo à vos proches ou amis qui peuvent toutefois avoir besoin de ces conseils.

Merci et à bientôt !

4 réflexions au sujet de “8 Étapes Pour Rédiger un Excellent Script Vidéo”

  1. Précis et claire. Merci pour cet excellent travail qui va grandement m’aider.

    🤗🏆
    Philippe Québec / Canada

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